Coherence

Koherencja to po prostu spójność. Muzyka Coherence Quartet jest dla mnie bardzo spójną syntezą tego, czym powinien cechować się dziś jazzowy mainstream - umiejętnym czerpaniem z  jazzowej tradycji, otwartością na pozajazzowe inspiracje oraz improwizatorską dojrzałością.

Coherence Quartet to zespół bez formalnego lidera. Tworzą go saksofonista Łukasz Kluczniak, pianista Robert Jarmużek, kontrabasista Marcin Lamch oraz perkusista Grzegorz Masłowski.  Wydana przez oficynę Multikulti Project pierwsza płyta kwartetu zawiera 6 kompozycji – pierwszą, otwierającą krążek „530”, napisaną przez Lamcha oraz pięć kolejnych, których autorem jest Kluczniak. Pochodzący z Częstochowy saksofonista na płycie „Coherence” daje jednak nie tylko dowód swojego talentu do komponowania wpadających w ucho tematów („Opener”), lirycznych ballad („March”) czy też subtelnego zaszywania we własnych utworach inspiracji różnymi kulturami muzycznymi („Ecoli”, „Kurkuma”). Imponuje również zróżnicowanym, odważnym frazowaniem, w którym doszukać się można m.in. inspiracji różnymi okresami twórczości Coltrane’a, również tym freejazzowym. Pełnię swoich możliwości prezentuje jednak nie tylko główny solista, ale i pozostali członkowie kwartetu, by przywołać w tym miejscu chociażby fragmenty świetnych dialogów pianisty Roberta Jarmużka z energetyczną sekcją rytmiczną („Ecoli”, „Opener”„Closerer”).

Najpiękniejsza na tej płycie jest właśnie owa tytułowa spójność, umiejętność wypracowania własnego muzycznego języka w zespołowej interakcji, języka słyszalnego tak w graniu melodyjnych tematów, jak i w konstruowaniu przestrzeni improwizacji. Takie krążki  jak „Coherence” czy debiutancka płyta kwartetu Tone Raw pozwalają mieć nadzieję, że będzie to naprawdę dobry rok dla głównego nurtu jazzu w Polsce, do którego coraz istotniejszy wkład wnoszą zespoły złożone z młodych, a jednocześnie muzycznie bardzo dojrzałych jazzmanów.